數位音樂學習心得

這個月的第一篇，來聊聊我最近在數位音樂上感受到的一個大樂趣。就是可以透過操作數位音樂，演奏出可能我們下輩子才有辦法學到的樂器！ 圖片取自UVI公司網站：https://www.uvi.net/en/orchestral/orchestral-suite.html?search_query=orchestral&results=12 雖然以前我也有過類似的感覺，但這種新奇的感受多半是在操作合成器上；因為合成器本來就不是器樂所發出的聲音，它可以創作出許多想得到甚至想不到的 “聲音”，所以初學者會覺得有趣，好像也是一種自然。 這次因為在編修弦樂，意外在上課的時候，試了幾家公司出的弦樂音色，雖然都是經由錄音取樣製成的音色，但表現卻大有不同！原來，像弦樂這種普遍能被聽到的樂器，不僅會因為演奏者帶來不同詮釋的感受，如果我們使用的不同公司出的音色，也有很多細節的差異。 最興奮的是..我在想我這輩子應該無法用小提琴拉一段《孟德爾頌Ｅ小調小提琴協奏曲》，但透過數位音樂，在短短不到２小時的時間，就能用midi鍵盤拉了好幾種不同音色的這首小提琴名曲，搞不好未來還可以拍個VLOG啊！！ 小提琴可能沒什麼...真的想學也是有機會的，但像我們這種不是音樂系所出身的一般..音樂人，應該真的很難彈到演奏廳或大教堂的管風琴吧？！別擔心，透過數位音樂，就能完成你想演奏管風琴的夢想！！當天晚上在上課的時候，就用了其中一種管風琴音色，試彈了一下《 巴哈的D小調觸技曲與賦格》前面最經典的兩個樂句，只能說，Amazing！ 當然，因為我目前擁有的音色素材實在不多 XD，能做的比較還是很有限...（這段寫起來怎麼像在自我推坑）；但現在很多做音色音源的公司，都有出各式各樣的音色插件，雖然多數價格不斐，不過也常會有折扣的活動，所以如果你想嘗試這種 Amazing，可以先訂閱這些公司的電子報，趁著有折扣的時候拿出信用卡......。 最後，附上我當天用到最有感的音色素材包介紹網址，這是UVI公司出的管弦樂素音色包，不過，我也還沒拿出信用卡啦..！裡面有很多試聽檔，有興趣的話現在就可以點進去聽看看囉！一起Amazing吧！！ https://www.uvi.net/en/orchestral/or...

持續練手指鼓也差不多三個月了，最近開始有種練之無味、棄之可惜... = =" 興致缺缺的感覺（我好老實），然後某天晚上滑臉書時，看到這個Melodics，兩年前剛開始學編鼓的記憶都回來了！！！ 我重新打開了這個應用程式，可能也是時間累積的夠久，即使有些小功能已經忘記，但很快就完成了設定；以前不會很有感，但現在卻突然可以理解，這個像打電動一樣的練習方式，很可以累積對於打擊樂器的節奏感，搭配上手邊的MIDI控制器，也可以練習手指鼓唷！這篇就來跟大家簡單介紹一下Melodics的設定，大家一起玩（音樂）～ ＾Melodics官方網站 首先必須先進入Melodics的官方網站，首頁就能免費下載Melodics應用程式。下載並安裝完成後它就會在您的應用程式中。 ｜設定Midi控制器 ＾接上MIDI控制器的USB後，選點畫面上的「Map your controller」 進入應用程式後會看到最頂端有四個頁籤，建議先設定好自己要使用的MIDI控制器，我有看了一下介紹，他們支援的廠牌很多，我手邊目前使用的是Native Instrument他們家的Komplete Kontrol M32，還有Maschine MK3，很簡單就設定好了。 首先記得要先接上MIDI控制器的USB..，接著選點畫面上的「Map your controller」。 ＾選擇符合MIDI控制器 然後依照不同的Pad或是鍵盤，選擇要設定的模式。這裡建議如果要練習手指鼓，而手邊又有像是Mashine、Pusu這類的控制器，就盡量設定Pad的模式，因為我後來發現，如果像圖上那種8x1的編制，有滿多練習曲目並沒有支援，就是它太簡單的意思，你會練不到比較進階版的...。（嗯，當然也是可以再添購一台什麼...當作聖誕禮物送給自己或好朋友 XD） ＾用滑鼠點一下要設定的按鍵，然後將MIDI控制器鍵盤跟著點一下 至於設定的方式也很簡單直觀，先點一下要設定的琴鍵或pad，然後將跟著顯示逐鍵點按，按照順序設定完，點選Save即可。 ｜開始練習 ＾選擇想要練習的檔案 設定完MIDI控制器後就可以開始做練習囉！選擇LEARNING的頁籤，可以看到許多提供練習的檔案，當中那些有加鎖的，可能是需要升級或者訂閱才能...

繼上一篇《為什麼要學手指鼓？》之後，除了持續有在練習，也試著用Maschine  mikro mk3將手指鼓編入寫的歌裡。期間我第一件..算是領悟到的事情，就是把自己的「鼓件位置設定成跟教學影片示範相同」的重要性。於是上了一堂怎麼做設定的課後，我決定在這裡把它的步驟記錄下來。 因為目前最常用的音色軟體（同時也是目前買最貴的音色軟體）當屬Native instrument他們家的kontakt，於是當然就選它來做設定並練習了！ Step 1：首先打開Kontakt，並拉一組鼓的音色進來。（圖示為Abbey Road 80s） Step 2 ：右下方選擇Options頁籤 Step 3：如上圖將Maschine設定為midi模式（shift + komplete logo） Step 4：將右方MIDI MAPPING的「SELECT BY MIDI」打開（變成反黃），如此當我們選擇Midi項目時，所對應的鼓件就會呈現在上面，方便辨識。 圖片取自：https://questforgroove.com/lesson/maschine-mikro-mk3-setup/ Step 5：找到你想要跟著學習的範本鼓件位置。以上圖為例是The Quest for Groove這個網站所使用的範例。 然後就開始做每個Pad的設定～ Step 6：點按一下要設定的Pad Step 7：下拉選單選擇要更換的鼓件和..音質（雖然它的英文翻成中文是關節Articulation），然後將apply change打勾。接下來每個Pad都這樣處理，就設定完成了。 Step 8：可以把新設定的Pad位置另存成一個檔案，以後只要開啟該鼓組，就可以更方便做練習了喔！ Step 9：給他一個新的命名存檔後，就可以在Kontakt中看到囉！ 後記： 最近覺得不管是學什麼東西，持續其實是很重要的事情。除非學這樣東西對你來說很 "目的性"，當目的達到時，當然就可以不用再繼續。要不然一個想法都沒試上一陣子，那終究只是個想法，沒有持續做，你也不知道自己在...

仔細想起來，我的Maschine Mikro Mk3也買了差不多快1年了，當初買它，倒不是為了可以打手指鼓，其實只要有Midi鍵盤，簡單設定..甚至根本不用設定，都可以作鼓件的編輯。會買Maschine，是因為我覺得自己需要一台不是琴鍵介面的Midi控制器... (為什麼打完這段我有一種硬拗的感覺) 螢幕上是手指鼓的教學網站：The Quest for Groove (超推薦～) 總之，它就這樣默默陪了我快一年，偶爾我會用它做一些練習，但漸漸我擦灰塵的機會好像比練習的次數高很多點..。直到最近，我開始編自己寫的歌的鼓。如果你看過我之前的學習札記，應該會發現我的鼓常常就直接用內建鼓手的套件，或是其他軟體現成的Loop，雖然都會做一些微調，但就有點像是將一堆高級食材買來家裡擺盤拍照，怎樣都少一味。 然後最近某次上課，我看老師用著Maschine直接打手指鼓錄進去再修改，他告訴我，要把鼓編得好聽又合理，就必須去熟悉鼓的Groove。 Groove這個詞我曾聽五月天的鼓手冠佑提過，所以略懂那大概就是一種鼓的律動感的描述，那要如何增加對Groove的熟悉？多聽音樂然後試著抓出鼓譜一定有幫助，如果口袋深一點的話，就直接去買一套鼓來練習更有用，但那就比較像在學樂器了... 於是我衡量了一下自己目前的狀況，手指鼓應該會是最好的選擇。主要是因為我有Maschine，它的Pad設計，本身就可以做比較符合鼓件的練習，而且一樣東西每天練一點，肯定會對整個脈絡更熟悉，即使無法馬上編出很漂亮的鼓，但多熟悉一樣新的東西，多學一樣跟音樂有關的事物，至少我自己會覺得很開心！我猜想，這樣持續練習久了，應該也可以內化成一種能力，編出更好聽合理的鼓吧！ 所以之前有人問：「小朋友適合學手指鼓嗎？」我覺得這問題就像是小朋友適不適合學鋼琴、吉他一樣，只要肌肉發展到一定的成熟度，沒什麼適合不適合，但要去看你的目的是什麼？如果是想增加對律動的熟悉感，又想學一樣節奏性的樂器的話，與其學手指鼓，我倒覺得直接學爵士鼓或打擊樂更合適，而且看起來也帥很多..XD。 說回我自己的計畫...，所以最近我po的那些看起來很像在打電動、做感覺統合復健的手指鼓練習影片，其實都是試著在做一種學習和累積，我的目的是要熟悉鼓的Groove，然後可以增加自己創作的多元性...

還好我有在最後一天來寫這個月的第二篇..。最近身體不太舒服，常常會持續的偏頭痛，還是要提醒大家，有健康的身體才能做出喜歡的音樂。真的要多保重自己唷！！ 這個月的第二篇，來分享我最近在使用Native Instruments它們家的新產品，Komplete kontrol M32的心得。雖然有用一堂課的時間設定鍵盤和學一些基本的入門，但因為我個人學習習慣和領悟力的關係，當開始使用的時候，還是會有一些「咦？這要怎麼用？」的問號。 在該產品的介紹頁面就能找到Get start. 所幸Native Instruments他們的產品官網，會有個Quickstart的算是簡單教學網頁。通常他可以在該產品的介紹頁面找到，我個人滿推薦這個服務，他會從最基礎的每個按鍵的功能開始解說，雖然沒有繁體中文，但他的英文也不是很難理解。（不然你也可以像我一樣打開翻譯軟體對照著看） 而且Native Instruments的這個Quickstart，做得我個人覺得很細節，除了先介紹基本的按鍵功能之外，他還會一步步用動畫檔案，教你如何做基本的設定和使用。 當你把所有的步驟跟著做一次之後，差不多也就算把一般常見的功能都走過一遍了...不過我個人是覺得，更重要的事情在後頭，那同時也是所有器材和Plug-in最終要讓我們做的事，那就是：做自己的音樂！！ 所以..持續使用你的器材，寫出你的歌、做出自己的音樂會是最重要的事情唷！！ 最後還是要再次提醒大家..身體健康第一。保重自己才能做出好音樂 ：）

Ableton Live 介面 不知道大家怎麼看待安裝、設定..不管是樂器、軟體、各式各樣的插件這些學問。大部分的人應該都會覺得學習這些很費時、很耗能..當安裝註冊完成之後，可能剛才寫歌的靈感也沒了..你也會這樣嗎？ 我也常這樣，像是現在。但其實我最近會換個角度看這些事情，就是這些安裝設定乍看很複雜？（嗯..對我來說真的很複雜），但那是因為我對他的邏輯脈絡不清楚，而每次安裝的過程，其實就是在釐清脈絡的流程，有人帶或許快很多，但自己摸..可能會花很多時間，但對這些安裝設定的邏輯就會越來越清晰。 每個人的學習過程，擅長的面向本就不同；所幸，大部分的安裝設定，幾乎都有SOP，我想那真的比實際做音樂容易更多。做音樂，可不是SOP都對了，就能寫出像你自己又好聽的歌呢...。 所以或者我們都不用太害怕練習這些安裝設定什麼的。最近看到一段話，但此時我實在太睏忘記是誰講的了，大概是說，人生很多事情不是光去想「如何平衡」就好，而是要取捨。像這種安裝設定有SOP的東西，前幾次或許得拿做音樂的時間去換，但只要願意花時間，後面我們或許就會得到更多作音樂的時間。 最後大家看到今天的封面照片是Ableton Live的介面，我最近開始使用這個DAW，預告一下之後應該也會放一些Ableton Live的使用心得在這裡，比如說，我現在已經又被下面這個Midi鍵盤的設定卡住了..，但沒關係，我總是會學會的。只是需要時間！！！ https://www.native-instruments.com/en/a-series-quickstart/?utm_source=kksw&utm_medium=kksw&utm_campaign=kksw #Native Instruments  #Komplete