數位音樂學習心得

嗨～我又回來這裡寫心得了！ 這個月的第一篇，我想記錄一個想寫很久的主題；就是錄唱歌的小要訣。認真來說，我沒有學過跟練過唱歌；你可能覺得好奇，唱歌需要學嗎？不能去KTV練鍊，不要走音就很好了嗎？但如果要錄成正式的音樂作品的話，還是可能真的要學...。 我在錄自己寫的歌的時候，大部分都是自己宅 錄，剛開始著重在錄音的方式上，所以對於唱歌技巧的揣摩不多，總覺得錄出來的歌聲不算好聽。後來有一次因緣際會試用了一支麥克風（Shure的Beta27，當然現在他也是我的了～），那一次老師直接幫我錄音，我這才發現原來像我這樣的素人要自己唱Demo，還是可以掌握兩個方法，來讓歌聲不至於太走鐘。 這兩個方法就是，「順換氣」和「背歌詞」。 「順換氣」就是要去揣摩，每段歌詞要在哪個點換氣，才會順暢和好聽。 「背歌詞」就是把歌詞背起來，不要看著唱。本來我也不太相信，但看著歌詞唱的時候，其實視覺會讓感情分心，如果不是專業的歌手，會更難在歌聲中融入感情。 這就是我在錄自己Demo的歌聲的時候，學到的兩個小方法；但還是覺得如果真的要把歌聲練好，那確實需要時間。如果是自己宅錄的話，對於麥克風和錄音的技巧，也需要花時間去學習和練習，而偏偏 “時間” 就是上天賜給人類唯二公平的事情（另外一個是生命會結束）...。 所以，大概還是要看想學習和完成的事情是什麼吧？！ 這篇就跟大家分享，兩個我自己在錄唱歌的時候學習到的小技巧； 另外如果你也有在創作需要唱歌的音樂作品，我很好奇，你會不會也跟我一樣，有一種自己寫的歌就要自己唱的執著呢..XD，我猜這可能就是剛開始創作的人會有的那種「見山是山、見水是水」的風格吧！ 對了，你聽過我寫的歌了嗎？ 並肩的光影 https://soundcloud.com/hsintien-chang/w0si5lvvpf1e

這個月的第一篇，來聊聊最近開始做的PodCast！ 我認識PodCast的時間很短，一開始是因為看到教編曲的老師做起 PodCast，我覺得非常有意思，想到大概國小吧？我就開始聽廣播，當時還用空白錄音帶錄了介紹流行音樂的廣播節目...。既然現在有這個平台，而我因為學習作曲編曲的關係，又有麥克風、音樂製作軟體這些現成的媒材，何不嘗試看看？ 從錄音技術層面來看 如果以技術上來說，錄 PodCast的難度，覺得比錄唱歌、修vocal相對簡單滿多的。我大概請老師幫我聽個兩、三集之後，就能大略掌握到一些 PodCast錄音的訣竅，最主要是琢磨在音量上的調整，還有剪輯上的語氣音調要通順。 我自己錄幾集下來的經驗是，說話的速度要盡量適中，像我有時候講到興奮的地方，就整個速度加快；速度太快不僅聽眾容易跟不上（畢竟Podcast的播放平台好像也沒有類似YouTube放慢速度的功能），而且後面再剪輯的時候會很難剪。 另一個就是錄音的時候要避免搖來晃去，盡量跟麥克風維持在固定的距離，這樣錄出來的聲音才不會忽大忽小。 對我來說錄 PodCast的挑戰是.. 錄 PodCast最大的挑戰，我覺得還是在於「內容」跟「陳述的方式」。這兩樣我目前都還在摸索（跌跌撞撞）中，而目前嘗試的方向有三個：固定 產出、設定內容、每天聽一個沒聽過的 PodCast節目。 固定產出就是讓自己持續處於能練習的狀態；「設定內容」這點讓我比較難掌握，有人會建議我講專業衛教的東西，專業的東西對我來說當然不難，但相對講起來我自己覺得比較..無趣，所以專業內容這部分，我目前是設定在臨床或生活中，我常聽到被誤解的醫療議題上面。另外一部份的內容，我希望能講一些對我自己滿有幫助的生活經驗，這個層面的話題要講到讓人有感，個人覺得就是在「陳述方式」上的一種考驗..！所以我開始試著每天聽一個沒聽過的Pod Cast，試著聽聽看各種講述的語法；每天聽一個其實滿容易的，我會在每天上班前化妝時一邊聽，大概就聽15-20分鐘吧！ 持續努力練習中～ 最後講個事情，我在剛開始做的前幾集，會滿在意被說跟別人很像，也確實有意無意就會模仿別人做的樣子，嗯...雖然剛開始很排斥這樣的狀態，但我這兩天突然覺得，經歷這些過程不見得不好，因為用別人的視角看事情，也是對於自己陌生領域的一種練習方式；只是時間...

最近還在做Demo，雖然做Demo的順序這個主題，好像在我一開始寫這個Blog的時候就寫過了，但時隔快兩年後的現在，我又再度體會到它的重要性。 最重要的事情就是... 你要先決定最後的成品要不要唱人聲！！！ 如果要，那旋律寫出來後，一定要先試著跟著配奏唱一次，不只是音高要唱得到也唱的好聽，還有換氣記得也要考慮，然後就是速度。 至於詞的話，之後都可以調整。但如果一開始沒唱過，就先做了部分的編曲，再回來改音高、換氣、速度，牽一髮而動全身...通通要抓的剛剛好，要不然就是要重新編。很可怕... 那為什麼不乾脆就做音樂就好，不用人聲？也可以！不過我會寫現在這首歌的Demo，是因為我之後想接著學混音，總也要會混人聲吧..我現在是這樣想的。 好的，這篇就短短跟大家聊到這裡，因為我要繼續調整了。記得： 旋律寫出來後，一定要先試著跟著配奏唱一次。 然後別忘了把 音高、換氣、速度 先考慮進去，再來做其他的編曲。

這裡似乎有點嚴重拖稿的感覺...。雖然時間上真的有點吃緊，但還是希望能在這裡記錄一些比較實用、專業性的東西，也讓它比較符合像是 “學習筆記” 的型態。這陣子我又重新開始上實體課程了，所以這幾堂課幾乎都在學怎麼錄音。雖然跟我原本預想所謂的「進度」好像有點出入..，但這次再開始學錄音和混音，也稱得上是從一道陰影轉成一道風景。這篇就來紀錄一下使用Logic錄音的步驟。這裡會以「木吉他或人聲使用麥克風錄音」的方式做紀錄，因為目前我也不會彈電吉他和貝斯，如果要錄這些樂器的話，也可以直接用樂器導線接上錄音介面的方式進行錄音。 錄音視角         1. 將麥克風連接至錄音介面或電腦 一般錄音用的電容式麥克風，常見的是XLR接頭，也有一些會是USB的接頭，如果你跟我目前一樣，是使用USB接頭的電容式麥克風的話，那它就直接接上電腦，等於是一個簡單錄音介面的功能。        2. 調整拍速與拍號 如果是錄一般cover的歌，應該不會太難找到Tempo的設定，要不然就要自己抓出拍子 (這個如果以後有時間可能也可以來筆記一下)。 拍號就是一個小節有幾拍，幾分音符當一拍，常見的大概是4/4，也就是一個小節有4拍，4分音符當一拍。 然後之所以要調整這些，就是為了讓我們在錄的時候，可以一邊聽到正確的節拍器跟著彈奏或唱歌，所以為了方便之後的運作，Division最好一起調整，比如說，一小節有4拍，每一拍又可以分成4個Division，所以每一個Division就會是1/16。像之前練的《沒那麼簡單》，它雖然是4/4拍，但吉他的伴奏每一拍分成3個Division，所以Division就要調整成1/12。        3. 重新錄某幾段的方式 如果整首歌不算很長，差不多2-3分鐘的話，我覺得可以就先整首錄完，或是起碼錄個一段。然後一定會有一些彈不好想重錄的片段，就可以應用Autopunch的功能，框出想修改的那段，將該段重新錄製。Autopunch就是圖片中紅色那個按鍵。 *在icon列空白處按右鍵 / 點選Customize Control Bar and...